Reseña "Kafka en la orilla"

martes, 28 de febrero de 2012

► Título: Kafka en la orilla
► Autor: Haruki Murakami
► Editorial: Tusquets
► Páginas: 714 páginas
► Precio: 10,95€
 Kafka Tamura se va de casa el día en que cumple quince años. Le llevan a ello las malas relaciones con su padre –un famoso escultor convencido de que su hijo repetirá el aciago sino de Edipo– y el vacío producido por la ausencia de su madre; se dirigirá al sur del país, donde encontrará refugio en una peculiar biblioteca y conocerá a la misteriosa señora Saeki. Sus pasos se cruzan con los de otro personaje, Satoru Nakata, sobre quien se ha abatido la tragedia: de niño, durante la segunda guerra mundial, sufrió un accidente del que salió con secuelas y dificultades para comunicarse... salvo con los gatos. 



Tras mi primer contacto con la obra del autor por medio de Tokio Blues, cumplí mi promesa y efectivamente no dejé de ingerir a Murakami. Si en la reseña de Tokio Blues decía que era una obra recomendable, con Kafka debo hacer una pequeña advertencia; lo primero que te puede pasar es que no entiendas prácticamente nada. Pero al mismo tiempo puedes amar  la novela, odiarla hasta la muerte, o amarla pero al mismo tiempo odiar con todo tu ser al autor por no entender prácticamente nada. Bien, mi caso fue el último, pues no dejé de pensar en la novela durante días, y no estoy de broma. También, siendo (o no) un habitual lector de la obra de la Murakami, puede ocurrir el milagro de que entiendas la gran mayoría de las cosas a la primera, dejando ciertas dudas en el aire, y que de cabeza entres en el club de los que odian al autor a muerte, pero lo aman con locura.
 Así, y para ir terminando, después de una larga charla con sub_zero sobre el libro, poniendo ciertos detalles en común o más bien gracias a él, he conseguido ver un poco más clara esta delicia de novela que me sacó la vena asesina en más de una ocasión, por pura desesperación de no tener al autor delante para rogarle de rodillas que me explique algunas partes. Una novela desconcertante sin duda a primera vista, pero casi perfecta a medida que pasen los días.

Sin embargo, sólo tienes quince años. Tu vida, en el mejor de los casos, no ha hecho más que empezar. El mundo está lleno de cosas que todavía no has visto. Cosas que tú, ahora, ni siquiera puedes imaginar.

Tras largos años de preparación y tan solo con una mochila llena de trastos más o menos necesarios, nuestro protagonista, Kafka Tamura, el día de su decimoquinto cumpleaños puede finalmente huir de casa. Hasta ese punto la cosa puede resultar hasta normal. Muchos niños en algún momento han pensado en huir de casa. Algunos han llegado hasta la puerta de su vecina por ejemplo, pero ese no es el caso de Kafka. Nuestro joven protagonista de quince años de edad que no los aparenta ni física, ni tampoco mentalmente, para empezar, decide dirigirse a un lugar cálido con el único fin de no llevar más cosas de las estrictamente necesarias. No quiere llamar la atención.
También como es lógico, nos son desconocidos los motivos que le llevan a tomar dicha decisión, salvo quizás pequeñas pinceladas; mantiene una pésima relación con su padre, o el temprano abandono que sufrió por parte de su madre, borrando todo rastro de ella de su entorno, salvo un difuso recuerdo de un día en la playa. Es todo a lo que puede atenerse.
 A lo largo de su viaje, que finalmente acabará en una isla cuyo nombre no recuerdo ahora, entablará conversación y amistad con una joven llamada Sakura, que a medida que pase el tiempo, y a pesar de no estar presente constantemente, cobrará una mayor importancia en la historia del joven. Pues como es normal en Murakami, nadie se cruza en tu camino por casualidad. Así, tras una serie de acontecimientos, nuestro joven protagonista, gozará de la enorme fortuna de poder hospedarse en la biblioteca Komura, dirigida por la hermosa señora Saeki, y un joven bibliotecario, Oshima, que más tarde se convertirá en fiel amigo y consejero.
 De forma casi paralela a la historia principal, y que sí comienza de un modo un tanto peculiar, nos encontramos al señor Nakata, un anciano que de niño sufrió un extraño accidente, dejándolo para que nos entendamos, un poco tonto, pero con un peculiar don; puede hablar con los gatos. Sin embargo esto no será lo único extraordinario en Nakata... Dos personajes muy diferentes a simple vista, dos formas diferentes de ver el mundo, pero que tienen algo en común. Dos historias que se irán entretejiendo poco a poco, hasta que sea demasiado tarde para dejar de leer.

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Como veis, para empezar, Kafka en la orilla, no tiene unos personajes normales. Ni tampoco raros, no los llamaría de ese modo al menos. Siento una extraña fascinación y hasta envidia por la capacidad que tiene este hombre de crear no historias, sino personajes. Personajes que se adopten a la perfección a su estilo, pero que sean diferentes en todos sus libros a pesar de contener ciertas notas características. Como por ejemplo la vaga sensación de similitud que encuentro entre Kafka y Toru, protagonista de Tokio Blues. Pero Kafka a diferencia de Toru puede resultar difícil de entender. Me explico. 
La personalidad con la que está dotado el personaje de Kafka no es la habitual en un adolescente de su edad. Es un personaje muy maduro, condicionado quizá hasta cierto punto por los sucesos trágicos de su infancia, además del motivo real de su viaje que descubriremos a medida que las piezas comiencen a encajar. Y es algo que Murakami sabe hacer bien. Crear una tensión casi constante que te impide dejar de leer hasta que hayas descubierto lo que está pasando realmente. A todo eso hay que añadir además la presencia de un peculiar personaje y de gran importancia a lo largo de la novela, que a veces se nos presenta como un cuervo negro y otras parece ser un personajes de carne y hueso, cuyo único fin es el de socorrer al protagonista en ciertos momentos de miedo, indecisión o para aportar ciertas reflexiones. Pero el señor Nakata tampoco se queda muy atrás.
Una de las principales diferencias entre los dos personajes protagonistas es que mientras la historia de Kafka se basa más en lo cotidiano, la de Nakata como base posee ciertos sucesos fantásticos, a los que en algunos casos, no conseguí encontrar explicación.
  Entre los demás personajes vendría bien destacar a la señora Saeki, cuya vida también está marcada por la tragedia. Pero en mi opinión es un personaje que a pesar de estar a la altura de las circunstancias, no está ni a la altura del autor, ni tampoco a la importancia que se le da en la novela. El personaje de la señora Saeki es el que menos me gustó del libro, no digo que sea malo, pero esa faceta de misterio y frialdad, que se atribuye a su trágico pasado no me convence del todo. En ese aspecto encuentro de nuevo cierta similitud con Tokio Blues, pero incluso en Tokio Blues ese comportamiento me resulta mejor logrado, y justificado.

Si tuviera que hablar de evolución de los personajes, no se experimentan grandes cambios, o mejor dicho, radicales. Salvo en Nakata que sí es visible, y quizás en algunos momentos en Kafka, pero a rasgos generales parece ser el mismo chico de las primeras páginas.

-Todos nosotros estamos soñando -dice la señora Saeki.
Todos nosotros estamos soñando.

Para ir terminando, pues hay mucho que se pueda decir sobre Kafka en la orilla, señalar que a pesar de tener ciertos momentos que puedan resultar un poco aburridos, al principio de la novela por ejemplo, el autor supo aprovechar bien todos los cabos sueltos para atrapar por completo al lector. Además es una novela bastante amena en muchos aspectos, cargada de numerosos mensajes, como es el caso de la búsqueda de la identidad propia, el afán casi enfermizo de luchar contra el destino ya escrito, numerosas referencias culturales de las que están pagadas siempre las obras de autor... Sin olvidar la combinación de lo real, de lo cotidiano, y lo surrealista, el mundo onírico en esta ocasión cobra también gran importancia. Eso sí, no todo se entiende, o mejor dicho, quizás no haya entendido algunas de las cosas que suceden a lo largo de la novela.   
  Un libro que hasta ahora parece ser la mejor obra del autor, pero que, no logra llevarse la nota máxima por varios detalles, sobre todo referentes a ciertos aspectos fantásticos a los que no encuentro explicación alguna. Sin embargo espero, y estoy convencida de ser capaz de encontrar una obra maestra entre los libros de este autor que va ganando cada vez más y más espacio en mi estantería. Kafka en la orilla es de las mejores, pero más difíciles obras de entender del autor. Espero con ansias hacerme lo más pronto posible con Al sur de la frontera, al oeste del sol. Sub_zero tiene un ejemplar de Crónicas de un pájaro que da cuerda al mundo, y quizás pronto salga en edición debolsillo 1Q84, a parte de que una de las lecturas que tengo entre manos es la del El fin del mundo y un despiadado país de las maravillas, por lo que veis, tenemos Murakami para rato.

Kafka en la orilla


Reseña "El jardín olvidado"

domingo, 26 de febrero de 2012

Desde los mismísimos orígenes de la novela moderna a raíz de la publicación de El Quijote hasta bien entrado el siglo XX, la literatura era un arte que, como todos los demás, estaba al alcance única y exclusivamente de los mejores y más grandes intelectos de cada época. Hoy no. Hoy somos testigos de cómo, por suerte o por desgracia, casi cualquier persona que tenga un mínimo de habilidad estilística, un manejo más o menos aceptable del teclado y la suerte de encontrar una editorial interesada en promocionar su obra, puede ver convertido en realidad, y de manera rápida, su sueño de escribir un libro. Este hecho provoca, bajo el punto de vista que me otorga la experiencia, que el vasto mercado literario que tenemos a nuestra disposición quede reducido a tres grandes grupos de escritores: los hay que han nacido con tinta en vez de sangre, son los grandes maestros de décadas anteriores reencarnados por así decirlo en autores que llevan con maestría el complejo arte de contar historias y cuyas obras son un auténtico deleite para el lector. Luego están los oportunistas, los que creen que juntar unas cuantas palabras hacen una frase o que son capaces de suplir su falta de talento a golpe de talonario. Son el grupo más peligroso, sus libros suelen tener gran éxito pero sus páginas están completamente vacías. Y por último, hay un grupo especial: un grupo de escritores a los que por motivos que aún me resultan extraños se les quiere dar mucho énfasis, pero que no pasan de ser uno/a más del montón. Y sintiéndolo mucho, he de decir que Kate Morton, en contra de la opinión popular, ha acabado formando parte de este último grupo. Sus dos obras han tenido un éxito considerable y la primera de ellas, El jardín olvidado, lleva varias semanas en nuestro país ocupando altos puestos en las listas de ventas. Sin embargo, cuando me embarqué en su lectura, no conseguí encontrar a lo largo de sus más de 500 páginas motivos suficientes para explicar su enorme fama.

Título: El jardín olvidado
Autor: Kate Morton
Año de publicación: 2010
Género: Novela, misterio
Editorial: Suma de letras
Páginas: 544
PVP: 21,00
ISBN: 9788483651568

Sinopsis

Londres, 1913. Una niña es abandonada en un barco con destino a Australia, sin otra posesión que una maleta con unas pocas piezas de ropa y un libro de cuentos de hadas... y vagos recuerdos de su padre contándole historias sobre Moby Dick Allí, acurrucada entre los barriles de madera, los pensamientos de la pequeña viajan a la casita del acantilado, más allá del laberinto de espinos, allí donde vivía la Autora, el lugar al que siempre le habían prohibido acercarse... "La dama, la dama me dijo que esperara...", murmura en su agonía Nell ante su afligida nieta Cassandra. La vida de la anciana se apaga inexorablemente tras noventa y cinco años de vida intensa, y después de su muerte, Cassandra recibe en herencia una cabaña y un jardín en Cornualles, unas propiedades envueltas en un halo de misterio. Decidida a averiguar el vínculo de su abuela con aquellas lejanas tierras galesas, Cassandra empieza a devanar el hilo que, de manera inesperada, unirá con el presente lo que sucedió en Londres y Brisbane tantos años atrás... una historia que tiene un punto de inflexión en 1930, el día que Nell cumplió veintiún años, el mismo día en que su padre decidió confesarle un secreto que cambiaría su vida para siempre.

"Transfirió el secreto que él y su esposa habían guardado durante diecisiete años. Esperó a ver una chispa de reconocimiento, un diminuto cambio de expresión mientras ella asimilaba sus palabras. Observó cómo los cimientos de su mundo se resquebrajaban, y la persona que había sido desaparecía en un instante."

Opinión

Así comienza la historia de El jardín olvidado, una niña pequeña abandonada en un barco rumbo a Australia, una joven que el día de su veintiún cumpleaños recibe una noticia terrible y una mujer que hereda de su abuela una cabaña en un pueblo perdido de la costa de Cornualles. Tres historias que, a priori, nada tienen en común, tres arcos argumentales paralelos que se convierten en el eje central sobre el que se desarrolla la novela. El jardín olvidado es una obra que en sus inicios promete intriga, misterio y cierto parecido a la novela victoriana, una lucha por descubrir la verdadera identidad de las protagonistas. Durante los primeros compases del libro, Kate Morton consigue con bastante acierto mantener la atención del lector en una trama que no tarda mucho en ramificarse de forma extrema. Estamos ante una novela repleta de detalles ínfimos, pero que luego resultan esenciales para el buen entendimiento de la historia, una novela compartimentada en capítulos muy cortos y en la que abundan unos saltos espacio-temporales tan bruscos que a veces resulta difícil retomar el hilo de la narración, una herramienta que sin duda enriquece el texto pero que a Kate Morton en esta ocasión se le parece haber escapado de las manos. Una de las cosas que sí me ha gustado en torno a este aspecto es que la historia se narra de manera elíptica, es decir, a medida que vamos conociendo más y más importantes detalles sobre el origen de la pequeña abandonada, de la búsqueda por parte de Nell de su auténtica familia y de los empeños de Cassandra por descubrir el secreto de la cabaña que ha recibido como herencia, Morton nos transporta de nuevo a los mismos pasajes de la historia, solo que ahora cobran un nuevo significado.

"Quienquiera que fuera no quería que nadie lo supiera [...], que la verdad sobre su muerte permaneciera oculta a todos para siempre. Olvidada, al igual que su jardín."

El estilo de la autora es una de las cosas que menos me han gustado de todo el libro. Se nota que intenta ser evocador con ese toque de magia tan característico de los cuentos de hadas, pero no ha conseguido despertar en mí ningún otro sentimiento que no sea el de indiferencia. Es una obra bien escrita, no lo niego, pero carece completamente del encanto propio de otros títulos que ahora me vienen a la cabeza como La sombra del viento, Kafka en la orilla o el recientemente publicado El temor de un hombre sabio, tres libros que vienen a simbolizar a la perfección cómo la prosa se puede convertir en auténtica poesía. Por otra parte, el ritmo narrativo es muy irregular, a veces lleno de acción y muy fluido, pero en otras ocasiones las descripciones tan minuciosas de las que hace gala El jardín olvidado ralentizan la lectura y perturban la concentración hasta tal punto que a veces he tenido que retroceder un par de párrafos para acordarme de lo que estaba leyendo.
Otro de los puntos "fuertes" de la novela es la inclusión de algunos cuentos de hadas extraídos de un libro recopilatorio que la niña abandonada en el barco guardaba en su maleta. Este libro constituye una de las primeras pistas a partir de las cuales se va desarrollando el argumento y es además un objeto rodeado de misterio al que se hacen referencia numerosas veces en todo el libro. Sin embargo, las historias que en él se narran me han parecido que tienen poco de hada y mucho de cuento, con detalles que rozan lo realmente absurdo.

"Bajo la vigilante mirada de la Reina de las Hadas, la princesa Rosalind y el hijo del leñador se casaron, y la dicha de la joven pareja fue tan inmensa que la magia regresó y desde entonces todos en el Reino Encantado fueron libres y felices."

A pesar de mi disgusto, no todo van a ser malas críticas. Kate Morton ha hecho un trabajo bastante bueno a la hora de dibujar los personajes de El jardín olvidado, al menos en su mayoría. A excepción de la completamente insulsa Cassandra, la nieta de Nell, todos los personajes que aparecen en la novela me han gustado tanto por su personalidad como por su participación en el desarrollo de la historia. Se trata de personajes que son muy diferentes entre sí, cada uno con sus propios defectos, virtudes y antecedentes, pero que actúan siempre de manera acorde, sin faltar a sus principios. La que más me ha gustado, por su carácter arrollador y su espíritu aventurero, es la joven Eliza Makepeace, una chica con una infancia atribulada y que de repente se ve inmersa en casa de su noble tío, un hogar donde nadie la quiere, rodeada de personas que viven en la infelicidad por pensar demasiado en las cosas que les faltan y no apreciar las que ya tienen. Por otra parte, la tía Adeline también me ha resultado de lo más carismático y a pesar de su carácter avinagrado, por dentro es tan solo una madre que mira por el bien de su hija. Hay muchos otros personajes dignos de ser mencionados, pero como no me caben todos, solo puedo volver a recalcar la excelente labor de Kate Morton en este apartado.

"El corazón de Adeline se encogió de miedo. Su querida niña, cegada por las locas ideas del amor. ¿Como decirle que lo corazones de los hombres no se ganan con tanta facilidad? Y que si se ganan, rara vez se conservan..."

¿Y qué decir del final? Bueno, a pesar de mis reticencias sobre los saltos temporales mencionados anteriormente, tengo que admitir que Morton ha sabido conjugar las diferentes tramas de manera sobresaliente para que todas confluyan en un final en el que se responden todas las preguntas planteadas  de forma coherente pero que, eso sí, lo he encontrado completamente previsible, y desde bastante lejos del final. En general, El jardín olvidado ha resultado ser un buen libro pero, a riesgo de parecer excesivamente crítico, he preferido resaltar sus puntos flacos frente a sus virtudes porque después de haberlo leído me choca muchísimo que lo etiqueten en algunos sitios como "la novela del año". Pues bien, no lo es. Quizá con menos páginas lo hubiera sido. El jardín olvidado no es una mala novela, he disfrutado en ciertos momentos de su lectura, sobretodo a principio y al final, pero me ha resultado un libro un poco pesado. Cierto es que cada uno tiene su opinión y sus gustos, y si yo quiero decir que es el mejor libro que he leído en mi vida, estoy en mi completo derecho. Sin embargo, yo prefiero ser objetivo y decir que, por culpa de las altas expectativas que tenía puestas en este libro debido a lo bien que la gente habla de él, me he llevado un pequeño chasco. Espero que me sirva de lección.

Puntuación

El jardín olvidado

3.5/5

Intrigante

Reseña "Juego de tronos"

martes, 21 de febrero de 2012

George R. R. Martin es desde hace bastante años bien conocido por todos los fans de la literatura fantástica y de ciencia-ficción. Este escritor estadounidense, que también ha hecho sus pinitos en el mundo de la televisión trabajando como guionista, ha cosechado numerosos éxitos y ha recogido gran cantidad de premios que alaban el talento de Martin y originalidad de títulos como Muerte de la luz, Sueño del Fevre, Los viajes de Tuf o Una canción para Lya. Pero, sin lugar a dudas, la obra que mayor renombre y proyección internacional ha arrojado sobre su carrera como escritor ha sido una novela que vio la luz en su país allá por el año 1996, el primer volumen de una saga que impresionó al mundo entero por su enorme calidad y que estaba llamada a convertirse en una de las series más alabadas, tanto por el público como por la crítica, de las últimas décadas. Me estoy refiriendo, efectivamente, a Juego de Tronos, el espectacular pistoletazo de salida de Canción de Hielo y Fuego, una saga que marcó el retorno triunfal de Martin a la literatura fantástica y que ha hecho las delicias de los aficionados al género desde su mismo inicio. Ahora, 15 años después, Canción de Hielo y Fuego vuelve a estar más de moda que nunca principalmente por dos motivos: la publicación, el año pasado, del quinto tomo de la saga y la producción, llevada a cabo por la cadena de cable americana HBO, de una serie basada en los libros de la serie y que lleva por título el del libro que le da comienzo: Juego de tronos. Llevaba ya mucho tiempo andando detrás de estos libros, pero es ahora que están en pleno apogeo cuando he decidido hacerme con ellos definitivamente. Como bien reza el refrán, nunca es tarde si la dicha es buena...

Título: Juego de tronos
Autor: George R. R. Martin
Año de publicación: 2002
Género: Novela, fantasía
Editorial: Gigamesh
Páginas: 800
PVP: 26,00
ISBN: 9788496208964


Sinopsis


Tras el largo verano, el invierno se acerca a los Siete Reinos. Lord Eddard Stark, señor de Invernalia, deja sus dominios para unirse a la corte de su amigo el rey Robert Baratheon, llamado el Usurpador, hombre díscolo y otrora guerrero audaz cuyas mayores aficiones son comer, beber y engendrar bastardos. Eddard Stark ocupará el cargo de Mano del Rey e intentará desentrañar una maraña de intrigas que pondrá en peligro su vida y la de todos los suyos.
En un mundo cuyas estaciones pueden durar decenios y en el que retazos de una magia inmemorial y olvidada surgen en los rincones más sombríos y maravillosos, la traición y la lealtad, la compasión y la sed de venganza, el amor y el poder hacen del juego de tronos una poderosa trampa que atrapará en sus fauces a los personajes... y al lector.


"Una vez, el Septón Supremo me dijo que el sufrimiento es el precio que pagamos por nuestros pecados. Si eso es cierto, decidme, Lord Eddard... ¿por qué son siempre los inocentes los que más sufren cuando vosotros, los grandes señores, jugáis al juego de tronos?"


Opinión


El reino de Poniente disfruta de un largo período de paz y prosperidad tras las últimas guerras por el trono de Hierro. La antigua dinastía Targaryen, que gobernaba con dureza bajo los designios de un rey que había perdido el juicio, no es más que una sombra del pasado. Los antiguos subordinados de los Targaryen ahora le deben lealtad a Robert Baratheon, pero tras el paso de los años el apuesto caballero se ha convertido en un soberano borracho y pendenciero que hace oídos sordos a las peticiones de su pueblo. Mientras, en el congelado territorio de Invernalia, Lord Eddard Stark acaba de ajusticiar a un desertor de la Guardia de la Noche, un cuerpo especial de vigilancia formado por los más bajos estratos de la sociedad y que viven confinados en el Muro, una gigantesca mole de hielo que hace las veces de frontera entre el Norte y las tierras de los salvajes. Las últimas palabras del desertor fueron de advertencia para Lord Eddard: un enorme peligro proveniente del otro lado del Muro se abate sobre los Siete Reinos y si nadie hace nada por evitarlo, las consecuencias serán devastadoras. Por si fuera poco, el rey Robert, viejo amigo de Eddard, le comunica que en breve asistirá a su encuentro en Invernalia, acompañado por sus hijos, su repulsiva esposa Cersei y toda la parafernalia correspondiente. Una vez allí, Robert descubre el verdadero propósito de su viaje, que no es otro que el de proclamar a Eddard como Mano del rey. Su nuevo cargo le obligará a abandonar a parte de su familia en Invernalia y tendrá que trasladarse a la capital, desde donde podrá ejercer de manera adecuada su honorable labor como consejero y administrador del reino.



"¿Sabes qué se dice del rey y su Mano?
—Lo que el rey sueña, la Mano lo crea. —Ned lo sabía.
—Una vez me llevé a la cama a una pescadera que me contó que el pueblo llano tiene una versión mejor del dicho. Dicen que el rey come y la Mano limpia la mierda."


Sin embargo, Lord Eddard descubre a su llegada que Desembarco del Rey se ha convertido en un auténtico nido infestado de víboras y lo que en un principio parecía un enorme privilegio se vuelve rápidamente una trampa mortífera dispuesta a tragárselo a él y al resto de su familia. Juego de tronos es un libro que destaca fácilmente por la adicción que genera su lectura. El primer volumen de la saga es una historia repleta de intrigas palaciegas y de conspiraciones cuyo propósito es acabar con la vida de todo aquel que se atreva a inmiscuirse demasiado en los asuntos del trono. Con un estilo sencillamente cautivador, una prosa magnífica y unos personajes dibujados con maestría, Juego de tronos es una lectura apasionante, ágil, rápida, una lectura que es muy difícil abandonar. El argumento me ha parecido llamativo, pretencioso y hábilmente desarrollado, con un montón de sorpresas, algunas más agradables que otras, esperando a la vuelta de la página. Martin nos introduce de lleno en un mundo fascinante, dividido entre el Norte y el Sur, entre Poniente y las tierras más allá del Mar Angosto, un mundo en el que las estaciones pueden durar años y en el que, al contrario que en muchos otros, la magia no parece estar siendo olvidada, sino que renace tras largo tiempo adormecida. 



"Mi mejor arma está en el cerebro. Mi hermano tiene su espada, el rey Robert tiene su maza, y yo tengo mi mente... Pero una mente necesita de los libros igual que una espada de una piedra de amolar, para conservar el filo. —Tyrion dio un golpecito a la tapa de cuero del libro—. Por eso leo tanto, Jon Nieve."


Esa es una de las cosas que más me han gustado de este fantástico Juego de tronos. Martin ha creado un mundo con grandes particularidades, sin embargo, los detalles de la historia, la fauna, la mitología, la religión, el comercio y otros muchos aspectos se nos van revelando muy lentamente y a través de la voz de distintos personajes. De esta manera, los detalles se quedan grabados de forma más fácil en nuestro cerebro para que resulte prácticamente imposible perderse ante semejante maraña de nombres, ciudades, ríos, montañas y casas nobles, que a veces pudiera parecer excesiva.
     Otro aspecto que hace de Juego de tronos un libro altamente recomendable es la forma de narrarlo. La historia se divide en muchos capítulos cortos, cada uno de ellos contado desde la perspectiva de un único personaje. El narrador es en tercera persona, pero no es omnisciente, por lo que no todos los personajes (y de forma implícita, el lector) saben qué está ocurriendo en cada lugar a cada instante, un recurso que enriquece mucho la lectura y eleva el nivel de intriga hasta límites insospechados. Por si fuera poco, Martin tiene esa peculiar y fastidiosa habilidad de dejar el capítulo en el momento más interesante posible para que no puedas dejar el libro a un lado. Además, todos y cada uno de los protagonistas me han parecido soberbios. Desde la impasible Cersei, pasando por la indomable y rebelde Arya, Daenerys y su arrogante hermano Viserys, el propio Eddard Stark, el satírico y mordaz Tyrion, la obediente Sansa (Oh, Dios, ¿pero cómo puede ser tan tonta esta niña?), te pueden caer mejor o peor, te arrancarán más de una carcajada y alguna que otra lágrima, pero todos ellos están magníficamente caracterizados y hacen gala de una personalidad arrolladora, sin lugar a dudas uno de los motivos que explican el enorme éxito de la novela.


"— Permite que te dé un consejo, bastardo —siguió Lannister—. Nunca olvides qué eres, porque, desde luego, el mundo no lo va a olvidar. Conviértelo en tu mejor arma, así nunca será tu punto débil. Úsalo como armadura y nadie podrá utilizarlo para herirte."


Pocas veces me había enfrascado tanto en la lectura de una novela, solo he decir que me fulminé sus cerca de 800 páginas en apenas unos días. De la única cosa que me arrepiento respecto a este libro (aparte, quizá, de su precio) es de no haberlo empezado antes. Suerte que tengo la continuación, Choque de Reyes, muy cerquita y que ardo en deseos de comprar el tercer tomo, Tormenta de Espadas, porque no me quiero ni imaginar el calvario que supone tener que esperar años enteros a la publicación de una nueva entrega de esta monumental saga. De momento, los primeros compases de esta Canción de Hielo y Fuego no han podido ser mejores. Juego de tronos es una novela IMPRESCINDIBLE, una joya para los amantes no sólo del género fantástico, sino de la literatura en general. Si eres de los pocos que aún no lo han leído, ya estás tardando. Sin embargo, he de hacer una última advertencia al intrépido aventurero. Cuando se juega al juego de tronos, solo caben dos opciones: ganar o morir.

Puntuación

Juego de tronos

5/5

Indispensable

Cenizas

domingo, 19 de febrero de 2012

  


 PINTAZA.

Novedad por parte de Nocturna Ediciones que llegará el próximo mes de abril. La verdad no se me ocurre otra cosa que decir que no sea ¡GRACIAS! El libro por lo que parece tiene una pinta impresionante, y también está cosechando muuy buenas críticas. ¿Se necesita algo más para desear leerlo YA? Yo creo que no. 

Reseña "After Dark"

Título: After dark
Autor: Haruki Murakami
Editorial: Tusquets
Páginas: 256 páginas
Precio: 8,95€
Cerca ya de medianoche, en esas horas en que todo se vuelve dolorosamente nítido o angustiosamente desdibujado, Mari, sentada sola a la mesa de un bar-restaurante, se toma un café mientras lee. La interrumpe un joven músico, Takahashi, al que Mari ha visto una única vez, en una cita de su hermana Eri, modelo profesional. Ésta, mientras tanto, duerme en su habitación, sumida en un sueño «demasiado perfecto, demasiado puro». Mari ha perdido el último tren de vuelta a casa y piensa pasarse la noche leyendo en el restaurante; Takahashi se va a ensayar con su grupo, pero promete regresar antes del alba. Mari sufre otra interrupción: la encargada de un «hotel por horas» pide que le ayude con una prostituta agredida por un cliente. Dan las doce. En la habitación donde Eri sigue sumida en una dulce inconsciencia, el televisor cobra vida y en la pantalla empieza a distinguirse una imagen turbadora... pese a que el televisor no está enchufado.

Opinión

Hace poco tuve la suerte de degustar otra de las obras de este autor japonés más que conocido, Kafka en la orilla, una obra que bien no pillé del todo, pues son muchas las cosas que escapan de mi comprensión (y sin duda la de muchos), pero en conjunto puedo decir que fue sin duda una novela notable. Y aunque realmente le tenía más ganas a Al sur de la frontera, al oeste del sol After dark terminó por caer en mis manos por pura casualidad. La verdad es que hasta que no tuve el libro en mis manos no sabía qué esperar de la novela, o mejor dicho, a qué me enfrentaba o qué me iba a encontrar realmente. Porque lo que crees y lo que te encuentras en las novelas de este buen hombre suele ser diferente, muy diferente. Así que sin más que la sinopsis de la contraportada y la advertencia de que ésta era una de las novelas más flojas del autor, comencé a caer en la oscuridad de la noche de Tokio.

Son casi las doce de la noche, nos encontramos nada más empezar con un narrador un poco diferente al estilo de Kafka o el de Tokio Blues, y la diferencia radica principalmente en una mayor sencillez, frases más cortas, citas menos brillantes y personajes para mi sorpresa un poco distintos pero con ese algo tan característico en Toru o Kafka. Mari, una de las protagonistas de la novela, es la primera en aparecer. Se encuentra sentada en la mesa de un restaurante familiar leyendo un libro demasiado gordo para las chicas de su edad, tiene diecinueve años, y por unos motivos que desconocemos parece ser que ha perdido el último tren para volver a casa. Mari es cerrada, fría, casi nunca sonríe. Es buena estudiante, o al menos lo intenta. Casi ni se da cuenta cuando Takahashi, un viejo compañero de su hermana Eri, se sienta en su mesa. Takahashi en cambio es muy diferente a Mari. Tiene un aspecto al que no le presta mucha importancia, por lo que a veces despierta cierto rechazo en los que le rodean. Es estudiante de derecho, o al menos lo fue durante un tiempo, además de ser un apasionado de la música, y tocar en un grupo. Pero a pesar de todo, también guardan ciertas similitudes, sus gustos musicales, en que han perdido el último tren a casa, y que ambos conocen a Eri, la hermana mayor de Mari. La historia de ésta, se desarrolla de forma paralela a la principal, pero la diferencia en la parte que corresponde a Eri radica en algo muy característico en los libros de Murakami: su surrealismo. Y es que en After Dark nos encontramos con una tele capaz de ponernos los pelos de punta.

La historia sin duda alguna es original. Pero coincido con la gran mayoría de los lectores, quizás sea una de las obras más flojas (y cortas) del autor. Nos encontramos con personajes muy característicos en Murakami, es decir, magistralmente logrados, pero en este caso, casi. Pues aquí no se profundiza lo suficiente, la historia no se acaba, no sabemos qué pasó con ciertos personajes y eso me molestó muchísimo. Tengo que reconocer que a lo largo de la novela justamente ese qué pasará a tal o cual personaje me mantuvo muy enganchada. Destaca sobre todo la relación, o mejor dicho, la falta de relación, que existe entre la protagonista Mari, y su hermana Eri. Es además uno de los pilares clave de la novela. Mari y Eri son, por decirlo de algún modo, dos polos totalmente opuestos. Eri, la mayor, es preciosa y frágil, trabaja de modelo y hace poco terminó sus estudios en la universidad. Y Mari es todo lo contrario, mona, pero poca cosa en comparación con su hermana, y que intenta ganarse el afecto de unos padres muy orgullosos, y me atrevería a decir, obsesionados con su hija mayor. Dos polos opuestos, que sin embargo ansían la misma cosa.
También me gustó mucho la forma tan natural en la que la vida de los demás personajes se enlaza con la de Mari, influyendo ya sea de un modo u otro su persona. Si tuviera que quedarme con tal solo uno de ellos, creo que sin duda me decantaría por Takahashi por haber despertado ese sentimiento de semejanza en mí. Mari como protagonista me parece un poco fría, pero no deja de ser por ello un buen personaje, bien logrado, como casi todos los del autor. La noche -otro de los pilares de la novela- se va deformando gradualmente a medida que avanzan las horas. Por lo menos en este aspecto y a pesar de irse un poco por las ramas en algún momento, Murakami logra relatar de forma ahora sí, magistral, la realidad de contrastes de una cosa tan insignificante como un barrio a lo que día y noche se refiere.

Definitivamente, un libro un poco más largo hubiera dado mucho más de sí, quizás la historia podría haberse aprovechado mejor y estar a la altura de otros títulos, pero no lo consiguió. Le falta algo, quizá un poco de todo. En un momento se ve con claridad un intento de unir la historia de unos personajes con otros, pero no se consigue. A pesar de que en este libro entendí casi todo, menos uno o dos detalles a diferencia de Kafka, me parece que flojea un poco. Tampoco creo que la narración se encuentre del todo a la altura del autor. Sin duda una pequeña decepción, pero no deja de ser por ello un buen libro en su conjunto.


After Dark, Haruki Murakami

6

Reseña "El resplandor"

viernes, 17 de febrero de 2012

Si alguna vez te has preguntado por qué algunos piensan que los gatos negros traen mala suerte, por qué los cuervos son considerados pájaros de mal augurio o por qué una casa deshabitada da tantos escalofríos, seguramente encontraras las respuestas haciendo un examen no demasiado concienzudo sobre historia de la literatura moderna. Tanto Edgar Allan Poe como H.P. Lovecraft son mundialmente conocidos por su incalculable aportación a la novela gótica y de terror, siendo ambos autores de algunos de los más terroríficos e inquietantes relatos que alguna vez hayáis podido escuchar. Sin embargo, aunque Poe y Lovecraft fueron los padres fundadores del terror a lo largo del siglo XIX y principios del XX, hoy día, el maestro indiscutible de este género y el que ha sabido explotarlo hasta límites insospechados, es sin duda alguna, Stephen King. El resplandor es una de sus primeras novelas y también una de las más conocidas, gracias a la adaptación que hizo en 1980 el director estadounidense Stanley Kubrick y en la que pudimos ver a un excepcional Jack Nicholson en el papel de Jack Torrence, un atribulado padre de familia que se ve obligado por asuntos económicos a permanecer todo un invierno aislado en un antiguo hotel de lujo junto a su mujer y su hijo. La tarea de Jack no es muy complicada: tan solo debe ocuparse de mantener en buen estado las instalaciones del hotel, pero las condiciones extremas en las que se desenvuelve día tras día harán tambalear los cimientos de su misma cordura.

Título: El resplandor
Autor: Stephen King
Año de publicación: 1977 (2003 en la edición de bolsillo)
Género: Novela, terror
Editorial: DeBolsillo
Páginas: 656
PVP: 9'95
ISBN: 9788497593809

Sinopsis

REDRUM. Esa es la palabra que Danny había visto en el espejo. Y aunque no sabía leer, entendió que era un mensaje de horror. Danny tenía cinco años. Y a esa edad pocos niños saben que los espejos invierten las imágenes y menos aún saben diferenciar entre realidad y fantasía. Pero Danny tenía pruebas de que sus fantasías relacionadas con el resplandor del espejo acabarían cumpliéndose: REDRUM… MURDER, asesinato. Pero su padre necesitaba aquel trabajo en el hotel. Danny sabía que su madre pensaba en el divorcio y que su padre se obsesionaba con algo muy malo, tan malo como la muerte y el suicidio. Sí, su padre necesitaba aceptar la propuesta de cuidar de aquel hotel de lujo de más de cien habitaciones, aislado por la nieve durante seis meses. Hasta el deshielo iban a estar solos. ¿Solos?

"-Todos los grandes hoteles tienen escándalos -respondió-. Lo mismo que cualquier gran hotel tiene fantasmas. ¿Por qué? Demonios, la gente viene y va. A veces alguno estira la pata en su habitación, un ataque cardíaco, un derrame o algo así."

Opinión

En El resplandor, Stephen King nos narra la historia de una familia totalmente resquebrajada que está dispuesta a emprender un último viaje en busca de la solución a sus crecientes problemas. Jack Torrence era un reputado profesor hasta que hace algún tiempo se abandonó a la bebida y fue despedido por emprenderla a golpes con uno de sus alumnos cuando lo pilló reventándole las ruedas del coche. A raíz de su alcoholismo, Jack tiene cada vez más dificultades para contener su mal genio, algo que podría costarles muy caro al resto de sus familiares. Por otro lado, Wendy es una obediente ama de casa, con pocas aspiraciones en la vida que no sean la de proteger a su pequeño Danny de las garras de su padre. Desde que era apenas una niña, Wendy vive con el miedo instalado en su cerebro: miedo a la ira de Jack, miedo a que le pase algo malo a su hijo y sobre todo, miedo a repetir los mismos errores que cometió su madre con ella en el pasado. En último lugar, está Danny Torrence, un joven enamorado de su padre y cuya mayor particularidad es la de poseer un don gracias al cual puede leer los pensamientos de la gente que le rodea, ver imágenes terribles que nadie más puede mirar y hablar con un extraño amigo llamado Tony. Un día, el padre de Danny recibe una oferta de trabajo más que tentadora: durante la larga temporada de invierno como conserje en un hotel enclavado en las Montañas Rocosas, completamente deshabitado y aislado por las fuertes nevadas. La familia de Jack necesita desesperadamente el dinero que supondría ese trabajo, sin embargo, Tony advierte a Danny a través de una estremecedora visión de los terroríficos peligros que aguardan en el Overlook y le aconseja que no se acerque al hotel bajo ningún concepto.

"Era el lugar que había visto en medio de la ventisca, el lugar oscuro y retumbante donde una imagen aborreciblemente familiar lo buscaba a lo largo de oscuros corredores. El lugar contra el que lo había prevenido Tony. Era allí, estaba allí, fuera lo que fuera Redrum, estaba allí..."

Finalmente, el dinero puede más que las premoniciones de Danny y la familia Torrence se embarca en un viaje hacia las escarpadas cimas donde aguarda el Overlook su visita. Allí Danny conoce al cocinero, un simpático afroamericano llamado Dick Halloran, quien comparte el mismo don para leer y proyectar pensamientos en la mente de los demás, una habilidad que Halloran denomina "el esplendor" y que Danny, a pesar de su corta edad, parece tenerla desarrollada hasta límites desconocidos. Una vez que los Torrence se quedan solos en el hotel es cuando empieza la verdadera historia de El resplandor y la narración se pone más interesante. A través de un estilo sencillo pero bien hilado, Stephen King describe los primeros meses de estancia en el hotel como un período de adaptación entre el Overlook y sus despreocupados habitantes, una especie de toma de contacto con los quehaceres diarios durante el cual los miembros de la familia Torrence van asimilando la idea de pasar tanto tiempo solos en un lugar tan inhóspito y deshabitado. Sin embargo, este período previo a las primeras nieves, es al mismo tiempo una perfecta oportunidad para el Overlook de sembrar en sus inquilinos la semilla del terror y la angustia. Como si de un personaje más se tratase, Stephen King ha hecho una labor magistral a la hora de caracterizar el Overlook, un hotel que hace gala de personalidad propia y que a lo largo de los años ha sido testigo de numerosos y violentos crímenes cometidos entre sus muros. Y ahora que los Torrence viven bajo su techo, el Overlook está dispuesto a despegar todas sus armas para completar un horrible historial de sangre y sufrimiento.

"El hecho de que volviera a escribir la llenaba de esperanzas, no porque esperara mucho de la obra, sino porque tenía la impresión de que su marido estaba cerrando lentamente una puerta que daba a una habitación llena de monstruos"

Uno de los aspectos más sobresalientes de El resplandor es, sin duda, el carisma de sus personajes. Tanto Jack, como Wendy y el pequeño Danny nos acompañan durante más de 600 páginas sin llegar a aburrirnos ni un solo momento a pesar de ser los únicos personajes sobre los que gira el argumento de la novela. Los tres hacen gala de un desarrollo espectacular, teniendo en cuenta cómo eran antes de pisar el Overlook y cómo se van transformando a medida que el hotel va ejerciendo su incansable presión sobre nuestros protagonistas. Jack se verá constantemente atenazado por su adicción a la bebida: sabe que si vuelve a emborracharse se convertirá en una amenaza para sus seres queridos, sin embargo, la abstinencia despierta sus instintos más agresivos, algo que el Overlook no dudará en aprovechar para llevar a cabo su propósito. En el lado opuesto, Danny, que gracias a su habilidad parece un niño mucho más maduro de lo acostumbrado y con unas reflexiones impropias de su edad, poco a poco irá combatiendo las fuerzas malignas que intentan adueñarse de su padre.
     Un rasgo que también permanece constante es el increíble uso que King hace de las metáforas. Tal y como ocurre en otros libros suyos como Misery, Stephen King se sirve de experiencias pasadas de los personajes (El baile de máscaras, el avispero, la caldera del sótano, etc...) para compararlas con sus vivencias actuales y darnos pequeñas pistas sobre acontecimientos futuros. El resultado es poco menos que espectacular. Pero si por algo este libro ha de pasar a la historia es, bajo mi punto de vista, por la fabulosa analogía que hace en su libro con el relato de Edgar Allan Poe La máscara de la Muerte Roja, una historia en la que la Muerte se introduce en un baile de máscaras para asesinar a todos sus invitados cuando llega la medianoche; un relato que viene a simbolizar a la perfección las verdaderas entrañas del Overlook y su macabro objetivo.

"Jack imaginó a los hombres más ricos de Norteamérica y sus esposas en el comedor. [...]
Y luego, a medianoche, el propio Derwent gritando:
-¡Quítense las máscaras!
Y tras descubrirse... Sobre todos ellos La Muerte Roja"

Poco más puedo decir de este fantástico libro, salvo que el final me pareció extremadamente increíble. De buena gana le pondría la máxima nota, pero he de reconocer que por extraño que parezca, no es de los mejores libros de King: El resplandor es una obra que viene a corroborar las razones  por las que cada día más gente se enamora de la forma de escribir de Stephen King. Estamos ante un libro aterrador, no porque esté repleto de escenas sangrientas y desagradables, como mucha gente acostumbra a pensar, sino por la manera tan sobrecogedora de describir la psicología humana, nuestros deseos, nuestras motivaciones, nuestros más oscuros pensamientos, nuestras mayores preocupaciones. El resplandor es, a su modo, un retrato terroríficamente realista sobre el alcoholismo, el miedo y las capacidades sobrenaturales de nuestro cerebro, un órgano que casi siempre juega con nosotros a su malévolo juego, con sus malévolas reglas. 

Puntuación

El resplandor

4.5/5

Casi perfecto


Reseña "El libro de las almas"

lunes, 13 de febrero de 2012

Con tanto que se está especulando últimamente sobre cuándo y a qué hora se va a acabar el mundo, llevamos ya varios años siendo testigos de cómo se publica una ingente cantidad de libros sobre el tema. Unos dicen que los mayas se cargarán la Tierra en el 2012, otros apuestan por un holocausto nuclear... La tragedia está servida, amigos, y ahora cada cual decide cómo quiere terminar con su vida. A mí personalmente ya me aburre un poco el tema, pero recuerdo que hace un par de años me fascinaba y leí varios libros sobre la profecía maya, aunque después de eso no quiero volver a tener nada que ver con nuestros amigos al otro lado del Atlántico. Dicho lo cual, llegó a mis manos un ejemplar de La Biblioteca de los muertos, el debut literario de Genn Cooper, un thriller con tintes policíacos en el que un ex-agente del FBI tiene que desenmascarar a un individuo sospechoso de una serie de asesinatos conocidos como el caso del Juicio Final. Por lo menos no eran mayas... Sin embargo, tengo que reconocer que el libro me gustó muchísimo y que por eso decidí hacerme con El libro de las almas, una continuación que, si bien no defrauda, resulta un tanto desacertada.

Título: El libro de las almas
Autor: Glenn Cooper
Año de publicación: 2011
Género: Novela, thriller
Editorial: Grijalbo
Páginas: 398
PVP: 21,90
ISBN: 9788425346088


Sinopsis

¿Qué harías si conocieras la fecha del fin del mundo?
Isla de Wight, 1334. Al ver próxima su muerte, el abad Felix, superior de la abadía de Vectis, deja constancia en una epístola de un secreto terrorífico y de los extraños acontecimientos relacionados con una orden muy singular: la Orden de los nombres. Los monjes clarividentes que la componen han dedicado toda su vida a consignar sin descanso en unos libros la fecha de nacimiento y de muerte de toda la humanidad...
Nueva York,en la actualidad. Cuando un hombre a las puertas de la muerte encarga a Will Piper la búsqueda de un libro antiguo y enigmático, el ex agente del FBI no lo duda un instante. Se trata de uno de los volúmenes de la llamada Biblioteca de los muertos, que alberga un legado de vida y muerte; el único volumen que nunca fue hallado y que ha escondido durante siglos un secreto aterrador. 
Un secreto que nadie se atreve a revelar pero tampoco a destruir.



"-¿Qué eres? -le preguntó en voz alta. Se cercioró de que estaba solo, pues suponía que hablar con libros podría perjudicar su carrera en Pierce & White-. ¿Por qué no me cuentas tus secretos?"



Opinión

El libro de las almas viene a retomar la historia de Will Piper unos meses después de donde la dejamos al final de La biblioteca de los muertos. Una vez resuelto el caso del asesino del Juicio Final, destapados los secretos de la abadía de Vectis y los misterios que se esconden en las instalaciones de Área 51, Piper se dispone a disfrutar de una buena temporada de descanso, cuidando de su mujer y de su recién nacido hijo. A miles de kilómetros de distancia, una prestigiosa casa de subastas londinense pone a disposición del público un libro datado del siglo XV y en cuyo interior se encuentran escritos miles de nombres junto a una fecha y una inscripción en latín: natus (nacido) o mors (muerto). Es entonces cuando un extraño anciano se pone en contacto con Will Piper y le ruega que como última voluntad, acuda a la subasta y puje por el libro. El propietario desconoce el significado y la verdadera utilidad de dicho libro, sin embargo, el gobierno de los EEUU sabe perfectamente que se trata de un ejemplar perdido de la Biblioteca y luchará contra todo el que se le ponga por delante para recuperarlo y evitar que el secreto que contiene salga a la luz.


"-Tengo a su hombre. Adam Daniel Cottle, Alexandra Road, Reading, Berkshire. Fecha de nacimiento: 12 de marzo de 1985.

-¿Y la de fallecimiento? -preguntó Frazier.
-Qué curioso que lo pregunte, jefe. Es hoy. Su hombre la palmará hoy.
"¿Por qué no me sorprende?", pensó Frazier, cansado."

A decir verdad, después del impactante final de La biblioteca de los muertos y del jugo que se lo podía sacar a su continuación, esperaba mucho más de esta historia. Pero lo que me he encontrado es una segunda parte que no aporta prácticamente nada a la primera y que se limita a recordar lo que ya leímos en su momento. Tanto es así que no es necesario haberse leído La biblioteca de los muertos para entender la trama de esta nueva entrega. El libro de las almas vuelve a hacer hincapié una y otra vez en el origen de la Orden de los Nombres y de los sucesos que dieron lugar a la aparición de la Biblioteca, si bien en esta ocasión descubrimos cómo escapó uno de estos ejemplares de Vectis y fue cambiando continuamente de manos con el paso de los años hasta llegar al presente y a la subasta en la que participó Piper. A lo largo de los siglos se nos va contando el viaje de este tomo alrededor de Europa y de cómo afectó su descubrimiento a la forma de pensar de personajes tan emblemáticos como Juan Calvino, William Shakespeare o hasta el mismísimo Nostradamus. Ahí es ná...

En este aspecto, Glenn Cooper me ha recordado en numerosas ocasiones al estilo detectivesco de autores como Dan Brown, con sus teorías conspiratorias y su absoluta falta de rigor histórico, pero he de decir que el libro está bastante bien y que en el mejor de los casos, te mantiene con las ganas de saber qué va a pasar a continuación, que no es poco. El libro contiene intriga, misterio, persecución, un toque de humor y un final que te dejará con ganas de más, en definitiva, todos los ingredientes necesarios para conseguir un fantástico thriller pseudo-policíaco, aunque la escasa innovación en el apartado argumental hace que esta segunda parte pierda un par de puntos en el escalafón.

"Estaba casi muerto cuando su cuerpo marchito resbaló de la silla y cayó al suelo; los sirvientes no pudieron hacer otra cosa que llamar a sus hijos con gritos desesperados. El joven Richard, el primero en aparecer, jamás sabría que el secreto de Vectis había muerto con su padre."


Los personajes tampoco es que sean el punto fuerte de la novela. Los hay de todos los tipos: el anciano y acaudalado dueño de la mansión, la joven y explosiva nieta con aspiraciones de historiadora, el despiadado agente secreto del gobierno, etc..., pero el que está mas conseguido es el propio Will Piper, el resto me han parecido poco interesantes y mal caracterizados, es decir, poco trabajados. Este evidente desinterés en la personalidad de los protagonistas al menos se compensa con la facilidad con la que se van pasando las páginas. Glenn Cooper ha elaborado una historia amena, ágil y bastante simplona, pero consigue entretener con bastante acierto y poco esfuerzo a todo aquel que no busque una novela para quebrarse la cabeza pensando.

En resumen, El libro de las almas viene a ser una buena opción en su conjunto, un libro que equilibra con buenas virtudes sus grandes defectos, un libro para evadirte y pasar un rato entretenido si te gustan las historias apocalípticas. Sin embargo, como segunda parte de lo que a todas luces será una trilogía, deja mucho que desear. Por ahora, Glenn Cooper se encuentra promocionando por Europa otros libros que no tienen nada que ver con este o con el anterior, pero espero que de aquí a la próxima vez que se ponga a escribir la tercera parte de esta innovadora serie sobre el fin del mundo, Cooper haya encontrado en algún oscuro rincón de su cabeza ese perdido libro de las ideas.


Puntuación

El libro de las almas

3.5/5

Ameno


Reseña "Legado"

miércoles, 8 de febrero de 2012

Hace ya aproximadamente 10 años, un desconocido adolescente llamado Christopher Paolini publicó en la pequeña editorial propiedad de su familia un libro que narraba las aventuras de un muchacho llamado Eragon. El debut literario de Paolini sorprendió tanto por la rapidez y la magnitud de su expansión como por su asombrosa calidad, sobretodo tratándose de un chico tan joven. En muy poco tiempo logró alcanzar los puestos más altos de las listas internacionales de ventas y se ganó el beneplácito de gran parte de la crítica. En cuanto tuve mi propio ejemplar de Eragon y pude deleitarme con los primeros capítulos, devoré en apenas unos días la increíble historia de el joven Eragon, un granjero huérfano que vive con sus tíos en el apartado valle de Palancar, y de cómo encontró en extrañas circunstancias una preciosa gema que le cambiaría la vida, y de paso las nuestras. Lo que Eragon había confundido en un principio con una piedra preciosa, resultó ser en realidad un huevo del que nació su inseparable dragona Saphira, la fiel e indomable compañera de viaje que a lo largo de la última década ha sido protagonista, junto con Eragon y otros muchos personajes, de innumerables aventuras a lo largo de Alagaësia. Su objetivo no era nada sencillo: derrocar al malvado rey Galbatorix y restaurar la paz en el Imperio. Ahora, después de muchas batallas, traiciones, sacrificios y pérdidas, es momento para la esperanza. Sea que estén o no preparados para ello, el enfrentamiento final contra los últimos residuos del Imperio se acerca cada vez más deprisa. ¿Lograrán Eragon, Jinete de Dragón y Saphira, Escamas brillantes hacer que todo el esfuerzo hasta ahora haya merecido la pena? 

Título: Legado
Autor: Christopher Paolini
Año de publicación: 2011
Editorial: Roca editorial
Género: Novela, fantasía
Páginas: 796
PVP: 24,00
ISBN: 978-84-9918-339-8

Sinopsis

El Jinete de Dragón cabalga de nuevo. El legado llega a su fin, pero la leyenda nunca muere.
     No hace tanto tiempo, Eragon no era más que un pobre muchacho que vivía en una granja y su dragona, Saphira, una piedra azul oculta en el bosque. Ahora, el destino de una civilización recae sobre sus hombros. Los largos meses de entrenamiento y batallas les han traído victoria y esperanza pero también pérdidas terribles. Pero la verdadera batalla aún no ha llegado: deberán enfrentarse con Galbatorix. Cuando finalmente lo hagan, tendrán que ser lo suficientemente fuertes como para vencerle porque si ellos no lo hacen, nadie podrá. No habrá una segunda oportunidad. 
     El Jinete y su dragona han llegado mucho más lejos de lo que nadie se atrevía ni siquiera a imaginar, pero ¿pueden derrocar al malvado Rey y devolver la justicia a Alagaësia? Y si así es, ¿cuál será el precio que tendrán que pagar?

"Al cabo de un rato, ella le rozó la mano y él se la tomó, y aunque era un consuelo mínimo, le ayudó a aliviar el dolor que sentía en su interior."

Opinión

A pesar de su excepcional primera parte, la serie creada por Christopher Paolini ha ido teniendo a lo largo de su carrera un transcurso irregular, hasta el punto de que cada nueva entrega perdía lectores con respecto a la anterior de manera constante e inevitable. Aun así, las ventas continúan hoy día contándose por millones y los fans de Eragon siguen expresando su contento y agradecimiento por esta saga alrededor del mundo. Después de tres años y una tercera parte (Brisingr) marcada por los altibajos narrativos del escritor, llega la última entrega, la cuarta, de la serie el Legado, con el objetivo de redimir a sus antecesores de las malas críticas, hacerse un hueco entre la cada vez más creciente oleada de calidad en el terreno de la fantasía y poner un punto y final a la serie digno de un esfuerzo que ha tardado una década en verse recompensado. No sin antes hacer ciertas consideraciones previas, podríamos decir que lo ha conseguido.

"Las miradas de Roran y Eragon se encontraron un instante. Eragon vio en sus ojos un miedo y una impotencia rápidamente sustituidas por la resignación, como si su amigo supiera que, por mucho que corriera, no lograría salvarse a tiempo.
Roran sonrió con cierta amargura.
Y la pared se derrumbó."

Legado retoma la historia de Eragon y Saphira justo donde la dejamos en el impactante y abrupto final que nos regaló la tercera entrega. Para los que no lo recuerden (algo realmente difícil), Legado incluye una breve introducción al principio del libro donde se nos resume a grandes rasgos los hechos ocurridos anteriormente en los tres primeros libros, algo que no es estrictamente necesario pero que se agradece. Pues bien, al grito de "¡Por los vardenos!" da comienzo la vertiginosa lucha de los vardenos por conquistar Belatona, una de las últimas ciudades sujetas a la estricta voluntad de Galbatorix. Las cartas ya están todas sobre la mesa, Eragon y su dragona llevan mucho tiempo entrenándose, formándose en el dominio de la magia y en el arte del combate con los mejores maestros de Alagaësia precisamente para poder disputar las innumerable batallas que se avecinan. El día en el que Eragon y Galbatorix crucen las espadas se acerca inevitablemente, pero para ello tendrán que hacerse primero con los últimos restos de un Imperio que agoniza ante la pasividad de su rey, quien, desde su infranqueable palacio en la capital del reino, espera impaciente el momento de aplastar las últimas esperanzas de los rebeldes.

"-Decís que soy malvado. Maldecís mi nombre e intentáis derrocarme. Pero recuerda esto, Nasuada: no fui yo quien inició esta guerra, y no soy responsable de las vidas que se ha cobrado."

Así pues, Christopher Paolini ha decidido condensar en un solo libro todos los momentos de acción que se le han ido quedando por el camino, dejándonos con una entrega cuya trama principal es la guerra entre los vardenos y el Imperio. Si algo bueno se puede sacar de esto es que es muy complicado parar de leer porque no sabes dónde dejarlo, pero sí es cierto que, al abusar de las escenas de acción durante la primera parte de el libro, el desarrollo del argumento se hace un poco más lento y da la sensación de estar improvisado. Pero como digo, es solo una sensación, porque en la segunda mitad es cuando la verdadera misión de Eragon (que no voy a decir cuál es) cobra importancia y el devenir de la historia se vuelve mucho más fluido. Por otra parte, Legado es un libro que nos depara grandes sorpresas y que es capaz de mantener viva la concentración del lector, sin embargo, hay momentos en los que la historia toma caminos un tanto inverosímiles o, mejor dicho, precipitados. Me ha dado la sensación en varios pasajes de que, como no sabía cómo continuar la trama, Paolini se la ha sacado completamente de la manga y ese es uno de los puntos flacos que le veo a la novela.
     Otro de los aspectos que no me han terminado de convencer ha sido el desarrollo de algunos personajes. Los protagonistas, Eragon, Saphira, Arya o Nasuada siguen tan bien como siempre, aunque no se aprecie en ellos ningún proceso de evolución notable. Ahora bien, hay algunos, como Orrin, Orik, Islanzadí (que para ser la reina de los elfos es bastante floja) o el propio Galbatorix que apenas tienen intervención en la trama de Legado y que me hubiera gustado conocer más. En cambio, otros personajes como Roran, al que le tenía cierto aprecio pero que ahora me parece de lo más insulso, aparecen cada pocas páginas para venir a decir lo mismo que siempre. En definitiva, la participación de los personajes no está bien balanceada en esta última entrega y esa es la otra cuestión que me había incomodado del libro.


"En cualquier caso, cuando acabe de escribir mi relato sobre ti y Saphira, y acerca del alzamiento de los vardenos, lo enviaré a nuestro monasterio en las Vertebradas, y se incluirá en forma de nuevos capítulos en el Domia abr Wyrda. Tu historia no caerá en el olvido, Eragon; eso, al menos, puedo prometértelo."


Podría añadir otros tantos detalles como que tanto la fauna como la flora de Alagaësia están muy mal explotados, que los pocos personajes nuevos que aparecen son absolutamente irrelevantes o que la prosa de Paolini ya no goza de la calidad que había mostrado en antaño. Pero claro, esos comentarios están basados en mi experiencia con otros otros libros más recientes del género, como son Juego de tronos o El nombre del viento, y sería muy injusto decir que Legado no es bastante mejor que sus antecesores. Si no conoces la serie, dudo mucho que vayas a empezar leyendo este libro, y si ya has podido disfrutar de los volúmenes anteriores, estoy seguro de que deseas saber cómo termina esta fantástica historia de aventuras, magia, dragones, traición, resistencia y superación personal. Es por todo esto y por mucho más, por los años invertidos en la lectura de esta saga, por los increíbles momentos que me ha hecho pasar y por su gran mejoría respecto al anterior, que no puedo hacer otra cosa más que recomendarte, no sólo este apoteósico final de la serie, sino toda una saga de auténtica leyenda en la que el verdadero poder de una persona está en su nombre y donde los dragones surcan libremente los cielos de Alagaësia.

Puntuación

Legado

4/5

Brillante

IMM 8#

lunes, 6 de febrero de 2012

A falta de un libro por terminar del IMM anterior, ya os traigo una nueva remesa de libros, dispuestos a ser devorados y posteriormente reseñados, pero que ahora mismo están ahí, pillando un poco de polvo en la estantería, ya que estoy (yo y media España) en plena época de exámenes y me es casi imposible leer nada. Pero bueno, espero que por lo menos vayáis abriendo boca...



-Juego de tronos: En efecto amigos, ahora que una gran ola de frío siberiano azota nuestro país, al fin (¡AL FIN!) me he hecho con el primer volumen de Canción de Hielo y Fuego, la aclamada serie de fantasía escrita por George R.R. Martin y de la que tanto se está hablando últimamente a raíz de la serie homónima producida por HBO.

-Choque de reyes: Como ya he dicho antes, gracias al revuelo que ha causado la serie, los libros de R.R. Martin, en concreto los pertenecientes a la saga Canción de Hielo y Fuego, se están vendiendo como rosquillas y durante un tiempo casi no se veía ni un ejemplar en las tiendas (por lo menos en las que yo tengo cerca). Pero ahora incluso han publicado una edición de lujo y otra en formato bolsillo por si no tienes suficientes dioptrías. A mí me gusta la edición original (edición rústica) y como he pasado por la librería y estaba disponible esta segunda parte, no me he podido resistir. ¬¬u



-Crónica del pájaro que da cuerda al mundo: Desde que descubrí a Haruki Murakami con El fin del mundo y un despiadado país de las maravillas, no he podido dejar de leer a este autor japonés, de sobrada fama internacional. Mi última experiencia con él ha sido Kafka en la orilla (pronto tendréis la reseña) y salvo unos cuantos detalles del final, el conjunto me pareció asombroso, así que voy a por otro. :D



-El resplandor: Una de las primeras y más famosas novelas de Stephen King, siempre quedará en nuestra memoria esa imagen de Jack Nicholson aporreando con un hacha la puerta del cuarto de baño y mostrando su mejor cara de enfermo mental. No me suele pasar, pero en esta ocasión he visto la película antes que el libro, así que afrontaré esta lectura como un medio para encontrar diferencias entre el filme y la novela. Eso y que adoro a Stephen King.

-Apocalipsis: Otra novela (si no me equivoco la más larga) del escritor estadounidense Stephen King. Llevaba ya bastante tiempo siguiéndole la pista por su fantástico argumento (que me ha recordado una barbaridad al de El pasaje) y ahora ya lo puedo disfrutar.



Como podéis comprobar, entre todos los libros de este IMM salen más de 4500 páginas, así que estaré MUY ocupado durante las próximas meses semanas. Esto es todo por ahora, espero que disfrutéis de vuestras lecturas actuales y mucha suerte si, como yo, estáis de exámenes. ¡Ánimo!

Reseña "El temor de un hombre sabio"

viernes, 3 de febrero de 2012

Pocos serán los que a estas alturas de la vida no hayan oído hablar de cómo Patrick Rothfuss, un estrafalario y completamente desconocido profesor de universidad, pasó a ser en apenas unos meses todo un fenómeno editorial con mayúsculas, convirtiéndose su primera novela, El nombre del viento, en el debut literario más sorprendente, repentino y al mismo tiempo elogiado de los últimos años. Rothfuss nos descubrió con una prosa magistral y un excepcional instinto narrativo la historia de Kvothe, el Asesino de Reyes, un héroe del que hablan infinidad de leyendas y que en los últimos instantes de su vida permanece oculto como posadero de un local denominado la Roca de guía, completamente ajeno a los rumores que sobre él circulan y dispuesto a enterrar para siempre un pasado que le persigue hasta el más apartado rincón de la tierra. Sin embargo, un hombre acude un día a su encuentro con el objetivo de recopilar en un único volumen la verdadera historia que duerme tras las leyendas. Con una sola condición: tres días. Ese es el tiempo que Kvothe tardará en completar la narración de su vida y ese es también el tiempo del que dispone Cronista para escuchar y registrar esta magnífica e inusual historia que en cuestión de meses fue capaz de atrapar a medio mundo entre sus páginas. Ahora, dos años y medio después de la publicación de El nombre del viento en nuestro país, Patrick Rothfuss vuelve a la carga con El temor de un hombre sabio, la esperadísima segunda parte de una trilogía que está encaminada a convertirse en una de las grandes revelaciones de la década.

Título: El temor de un hombre sabio
Autor: Patrick Rothfuss
Año de publicación: 2011
Editorial: Plaza & Janés
Género: Novela, fantasía, épica
Páginas: 1198
PVP: 24,90
ISBN: 978-84-0133-963-9

Sinopsis

El hombre había desaparecido. El mito no.
Músico, mendigo, ladrón, estudiante, mago, trotamundos, héroe y asesino, Kvothe había borrado su rastro. Y ni siquiera ahora que le han encontrado, ni siquiera ahora que las tinieblas invaden los rincones del mundo, está dispuesto a regresar.
Pero su historia prosigue, la aventura continúa, y Kvothe seguirá contándola para revelar la verdad tras la leyenda.

"Todo hombre sabio teme tres cosas: la tormenta en el mar, la noche sin luna y la ira de un hombre amable."

Opinión

El temor de un hombre sabio retoma la narración de Kvothe justo donde la dejamos al final de El nombre del viento y tras los impactantes acontecimientos que ocurrieron al anochecer del primer día. Después de una breve introducción para ir abriendo boca, nos adentramos de lleno en un nuevo bimestre en la Universidad. Kvothe tendrá que enfrentarse a las dificultades que supone pagar su matrícula, aunque para ello tenga que hacer ciertos sacrificios. También nos reencontraremos con Ambrose, quien aguarda el momento propicio para cobrarse su venganza por las humillaciones sufridas a manos de Kvothe, así como con otros viejos y más agradables conocidos tales como Wil, Sim, Fela, Denna, la encantadora y misteriosa Auri o Devi, una perversa y temible prestamista que solo busca el beneficio propio. El escenario es bien conocido por todos los que disfrutamos de El nombre del viento, pero los acontecimientos que nos deparan las páginas de El temor de un hombre sabio aguardan multitud de sorpresas, tanto para el lector como para el propio Kvtohe, y tras varios cientos de páginas sumergidos en multitud de líos de diversa índole, Kvothe se verá obligado a abandonar sus estudios y partir en busca del viento.

"Los secretos del corazón son diferentes. Son íntimos y dolorosos, y queremos, ante todo, escondérselos al mundo. No se hinchan ni presionan buscando una salida. Moran en el corazón, y cuanto más se los guarda, más pesados se vuelven. [...]
Con el tiempo, no pueden evitar aplastar el corazón que los contiene. "

Llevaba muchísimo tiempo esperando la publicación de este libro y ahora que lo he tenido en mis manos he de decir que la espera ha merecido la pena con creces. A pesar de que el libro carece del impacto que supuso el lanzamiento de su predecesor, El temor de un hombre sabio nos mete de lleno en el mundo creado por Rothfuss y que gracias a Kvothe hemos podido explorar más en profundidad. El viaje nos lleva esta vez desde la corte del maer Alveron en el lejano reino de Vintas, plagada de traiciones e intrigas palaciegas, hasta la escuela de guerreros Adem con su peculiar estilo de lucha y su hermética cultura, pudiendo visitar de por medio el onírico mundo de los Fata, acompañados de la legendaria y hermosa Felurian. La hasta ahora infructuosa búsqueda de los Chandrian, los seres que mataron a los padres de Kvothe y a toda su troupe, sigue presente como hilo conductor de la narración, y a lo largo del libro se esclarecen numerosos detalles acerca de su origen y de su posible paradero, lo que ayuda en gran medida a alimentar el misterio que gira en torno a estas temibles criaturas y que para mí supone uno de los mayores alicientes de la saga.
     Rothfuss vuelve a deleitarnos en El temor de un hombre sabio con su magnífica prosa y un estilo muy depurado que será una delicia para los lectores, haciendo alarde durante todo el libro de unos personajes perfectamente caracterizados, descripciones concisas a la vez que bellas y unos diálogos muy cuidados, nutridos e inteligentes, imprescindibles para el desarrollo de la narración.

"Amamos lo que amamos. La razón no entra en juego. En muchos aspectos, el amor más insensato es el amor más verdadero."

Por otro lado, la evolución de la que somos testigos en torno al personaje de Kvothe es palpable y poco menos que espectacular. Aunque al final de El nombre del viento Kvothe ya se había convertido en alguien bastante poderoso, en esta nueva entrega Kvothe sigue formándose como miembro del Arcano en la Universidad, pero cuando dé comienzo su periplo experimentará multitud de nuevas situaciones que pondrán a prueba su ingenio, su valentía y su poder, pudiendo conocer aspectos más amplios de su arrebatadora personalidad, aún cuando la suerte no le sonría. En este aspecto, vuelvo a recalcar, Rothfuss ha logrado un trabajo excelente, creando una serie de personajes, cada uno a su manera, inolvidables. El desarrollo del argumento me ha parecido impecable, encontramos momentos de acción, de amor, relacionados con la música (parte importante de la vida de Kvothe), de intriga, de misterio y numerosas sorpresas y giros inesperados (como buena obra tiene que tener :D). Además, algo de lo que más me ha gustado tanto de este libro como del anterior es la forma en la que se nos va revelando la verdad que esconden las historias que circulan alrededor de Kvothe. Un ejemplo de ello es que desde El nombre del viento sabemos que Kvothe se encontraba con Felurian o que los Adem le pusieron por nombre Maedre, pero muy diferente es conocer por fin a Felurian y las aventuras que vivió con ella o descubrir por qué le pusieron ese nombre y qué significa. Sin palabras.

"Una historia es como un fruto seco -dijo Vashet-. Un necio se la traga entera y se atraganta. Otro necio la tira creyendo que no tiene ningún valor -sonrió-. Pero una mujer sabia encuentra la manera de romper la cáscara y comerse el fruto que hay en el interior."

En resumen, El temor de un hombre sabio es el ejemplo perfecto de cómo tiene que ser una segunda parte, reuniendo todo lo bueno que tiene el primer libro y añadiendo detalles nuevos. Llegados a este punto sobra decir que estamos ante un fenómeno literario sin precedentes en los últimos años, un fenómeno, que, por extraño que parezca, sí es tan bueno como dicen las reseñas. No en vano muchos se han atrevido a elevar a Rothfuss a la altura de otros grandes maestros del género como Tolkien o R.R.Martin. Creo que aún es pronto para tomar una decisión como esa, y más sabiendo que todavía queda una tercera y última parte por publicar, pero lo que sí tengo claro es que El temor de un hombre sabio ha superado con nota las expectativas tanto de público como de crítica y que no puedo más que recomendar encarecidamente que te hagas con esta maravillosa saga de fantasía: una saga que ya se ha logrado un merecido puesto en mi estantería, también en mi corazón y espero que dentro de unos años, uno en la historia.

Puntuación

"El temor de un hombre sabio"

5/5

Magistral

 
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