Reseña "Pastoralia"

► Título: Pastoralia
► Autor: George Saunders
► Año: 2014
► Editorial: Alfabia
► Páginas: 248
► Precio: 16.90 €

¿Por qué nos fascina George Saunders? Por su maestría, ritmo y sentido del humor. Pero lo que diferencia al escritor texano, profesor de la Universidad de Siracusa, es su estilo. Lo que él llama 'realismo hiperbólico'. Los relatos de Saunders son como extraños objetos de arte que toman situaciones familiares y telones de fondo del modo de vida americano, para saturarlos de un color hiperrealista y un lenguaje retorcido. Dijo Cervantes que la brevedad es el alma del ingenio. Comprender el caos contemporáneo puede ser divertido y revelador. Hay que leer a Saunders.

Creo haberlo dicho ya alguna que otra vez, pero lo cierto es que nunca -hasta hace unos años, claro- he sido persona amante de leer relatos. De hecho, mis prejuicios hacia este tipo de formato me llevaban hasta el extremo de pensar que la narrativa breve era el lecho de los que aspiraban a ser escritores 'de verdad'. Sin embargo, ahora sé que dichas opiniones estaban forjadas desde la inexperiencia y el desconocimiento más absolutos. Que las historias cortas pueden dar tanto (o aveces incluso más) de sí como la mejor de las novelas, obteniéndose de su lectura resultados igual de excelentes, pero reduciendo en gran medida la inversión de tiempo y compromiso que estas últimas requieren. ¿Fue Saunders el artífice de esta laboriosa conversión ideológica? No. ¿Supuso el descubrimiento de su esporádica producción literaria la cumbre de una trayectoria firme hacia la reivindicación del relato breve como un género indispensable en la formación de cualquier lector? Definitivamente, sí.

Siempre recordaré la lectura de Diez de diciembre como una de las experiencias más epifánicas e incomparables que he vivido en los últimos años, además del modo en que el escritor norteamericano es capaz de trasladar las preocupaciones y desavenencias sociales de la clase media estadounidense al interior de una caleidoscópica y camaleónica plétora de voces narrativas que cautivan por su aplastante virtuosismo o ese humor corrosivo que transforma la socarronería en sentimiento de culpa. Lo que nunca se me ocurrió imaginar es que George Saunders fuera capaz de mantener ese exorbitante nivel de contundencia en un segundo volumen. Si bien es cierto que la publicación original de Pastoralia es anterior a la del ya citado Diez de diciembre, no ha sido hasta después del éxito cosechado por Saunders con su última obra que la editorial Alfabia ha decidido deleitarnos con una reedición de sus trabajos más tempranos y emblemáticos. Así pues, Pastoralia reúne un total de seis piezas absolutamente extraordinarias que ridiculizan todo aspecto de una 'satirizable' estructura social cincelada en forma de parafernalia. Desde el pintoresco y desesperado staff de un parque de atracciones que reconstruye la vida durante la prehistoria hasta una excéntrica señora que resucita con el objetivo de rescatar a su familia de la precariedad económica, pasando por un gurú de la autosuperación que insta a deshacernos de nuestros familiares cercanos para alcanzar un elevado nivel de desarrollo personal, Pastoralia es un colorido festival de pirotecnia narrativa, un auténtico carnaval de situaciones, escenas y personajes que rozan lo caricaturesco pero conservan intacta su habilidad para trastocar nuestra más profunda fibra sensible. 

Sirviéndose de un lenguaje más accesible que el de otros referentes inmediatos como David Foster Wallace o Thomas Pynchon, aunque recurriendo a las mismas y laberínticas estructuras sintácticas, George Saunders fundamenta una crítica explícita contra el sistema de valores norteamericano, su conflictiva doble moral y su capacidad de distorsionar la realidad a conveniencia, dando voz en sus relatos a personajes ciertamente disfuncionales, frustrados, contradictorios, demenciales, alienados, que no llegan a la altura de sus propias y fantasiosas expectativas (inducidas sin duda por un capitalismo casi religioso) ni a las de su propia comunidad marginal. Puede que los seis textos reunidos en esta maravillosa antología no siempre alcancen por sí solos la categoría de 'excelente', pero la sensación de conjunto que se desprende de un libro como Pastoralia es la de estar ante una indiscutible obra maestra, una imprescindible joya contemporánea que invita a sucesivas y placenteras relecturas. Así pues, no dejemos que Saunders caiga en el olvido. No permitamos ni por un solo momento que pase desapercibido su asombroso genio. Simple y llanamente, estamos obligados leer a Saunders. 

Reto continental: segunda parada

Estamos ya casi a mitad de 2015 y lo cierto es que solo he completado el primer itinerario de mi ambicioso proyecto a largo plazo. No sé cómo ha pasado, no sé muy bien quién ha dinamitado mis milimétricos planes, pero la realidad es que más vale darme prisa si quiero llegar a las próximas campanadas presumiendo de mantener intacta la dignidad lectora. Así que... ya habrá tiempo de analizar detenidamente mis atribuladas experiencias con la literatura china. Una vez más, ha llegado la hora de cargarse la mochila al hombro. Toca viajar de nuevo. Y en este caso, la hoja de ruta se desdobla en dos trayectorias tan dispares como cautivadoras: India y Turquía son los dos países elegidos para convertirse en la siguiente meta de este tour narrativo al que he decidido bautizar -en un arranque de originalidad- como Reto continental. ¿Quién dijo miedo? Ahora, sin más preámbulos, os presento los libros que van a acompañarme en la segunda fase de este desafío, que tendrá lugar durante los meses de mayo y junio. En fin, deseadme suerte... creo que la voy a necesitar.

Paz, Ahmet Hamdi Tanpinar
Sexto Piso - 504 páginas

Paz es una novela cargada de lirismo, en la que los agridulces destinos de los protagonistas –Mümtaz, Nuran, Suat e Ihsan– se mezclan continuamente con la belleza y el encanto inmortales de Estambul, hasta el punto de que la ciudad deviene mucho más que el fascinante escenario de sus encuentros y desencuentros, sus amores y desamores, y se impone como el personaje principal, inolvidable, de estas páginas. Con un lenguaje deslumbrante que evoca la atmósfera, los olores y los colores de Estambul –desde el hechizo atemporal del Bósforo hasta las calles de Gálata– en un período crucial de la historia moderna de Turquía, Tanpinar construye la novela alrededor de las tensiones que caracterizan el cambio de una época a otra. De las embriagadoras descripciones de la vida bajo el Imperio otomano se transita hacia el nacimiento de la República turca, que trae consigo la tensión entre Oriente y Occidente, entre tradición y modernidad, tensión que aún se encuentra presente en esta hermosa capital, seductora encrucijada en la que dos continentes convergen y se dividen.

Cevdet Bey e hijos, Orhan Pamuk

DeBolsillo - 736 páginas

Cevdet Bey e hijos es la primera novela de Orhan Pamuk. La historia comienza en 1905, a finales del reinado del sultán otomano Abdülhamit, en Estambul. Cevdet, un destacado comerciante de lámparas y artículos de ferretería que sueña con hacer fortuna y disfrutar de una vida al estilo occidental, está a punto de casarse con Nigân. Al modo de las sagas decimonónicas, esta novela recorre el siglo XX acompañando a tres generaciones de la familia, desde principios de siglo hasta los años setenta, y narra la historia de los habitantes de la República de Turquía. En especial la de las grandes familias, que hacen sus compras en Beyolu y se reúnen para escuchar la radio los domingos.

Un perfecto equilibrio, Rohinton Mistry

Literatura Random House - 736 páginas

Año 1975, una ciudad india junto al mar. El gobierno acaba de declarar el estado de emergencia y, dada la escasez de vivienda, cuatro personas se ven obligadas a compartir un pequeño apartamento. Forman un cuarteto especial: Dina, una costurera de cuarenta años viuda desde hace veinte y decidida a no volver a casarse; Maneck, que ha dejado su hogar en un pueblo de montaña obligado por sus padres a estudiar en la ciudad, y el optimista Ishvar y su sobrino Omprakash, dos sastres que han huido de la terrible violencia de castas que existe en su pequeña aldea natal. Unidos solo por el hilo impersonal de la necesidad común, estos cuatro personajes ven cómo sus vidas se entretejen de manera inexplicable e inseparable. La confianza, el humor y el afecto que crecen gradualmente entre ellos se convierten en baluarte contra los rigores y las maquinaciones de la vida diaria, manteniéndolos unidos tanto para lo bueno como para lo malo. 

La hondonada, Jhumpa Lahiri

Salamandra - 416 páginas

Los hermanos Subhash y Udayan viven en un humilde barrio de Calcuta donde, durante la temporada de lluvias, un lecho seco entre dos lagunas se transforma en un gran espejo de agua. Allí, en la hondonada, transcurre su infancia, jugando al fútbol o nadando, a merced de la naturaleza. Pero la hondonada es algo más que un pedazo de tierra. Es el vacío en el corazón de los hermanos cuando empiezan a crecer y sus caminos se separan de forma inexorable, uno en la India y el otro en Rhode Island. Años después, cuando la tragedia irrumpe en sus vidas, Subhash regresa a su país con la esperanza de recomponer una familia desgarrada a consecuencia de los actos de Udayan, que afectarán a los destinos de su joven esposa, de sus padres y de su hermano mayor.

Los versos satánicos, Salman Rushdie

DeBolsillo - 680 páginas

Un avión secuestrado estalla a gran altura sobre el canal de la Mancha. Dos supervivientes caen al mar: Gibrel Farishta, un legendario galán cinematográfico, y Saladin Chamcha, el hombre de las mil voces, autodidacta y anglófilo furibundo. Consiguen llegar a una playa inglesa y notan unos extraños cambios: uno ha adquirido una aureola y el otro ve con horror cómo crece el vello de sus piernas, los pies se le convierten en cascos y las sienes le abultan... Los versos satánicos es la novela más célebre, iconoclasta y polémica de Salman Rushdie. Una referencia ineludible de la literatura de nuestro tiempo.

Namaste!

Reseña "La tercera cara de la Luna"

► Título: La tercera cara de la Luna
► Autor: Ángel Luis Sucasas
► Año: 2015
► Editorial: Nevsky
► Páginas: 272
► Precio: 19.00 €

Una colección de trece relatos destinada a abanderar el nuevo fantástico español. Un talento que conjuga la alta literatura con la influencia de la cultura pop, de los videojuegos al cómic pasando por el cine de Tarantino o las pesadillas de geometrias imposibles que soñó Lovecraft. Un libro contracorriente que esconde entre sus páginas placeres desconocidos tanto para los gourmets de la literatura fantástica como para los amantes de la literatura sin etiquetas.

Después de regalarnos auténticas joyas de orfebrería editorial como pueden ser Jagannath, de la sueca Karin Tidbeck, o La glándula de Ícaro, escrita por la joven rusa Anna Starobinets, la editorial Nevsky se ha convertido bajo mi punto de vista en un referente absoluto e indiscutible de la narrativa fantástica breve en nuestro país. Sin embargo, la recientemente publicada antología de Ángel Luis Sucasas se une a los ya mencionados títulos para constatar de manera definitiva que la literatura prospectiva no solo goza en la actualidad de un saludable estado de gracia, sino que además es posible encontrar auténticos caudales de talento literario dentro de nuestras propias fronteras. El inclasificable corpus de textos que compone esta colección así lo revela, pues derrochan a través de sus páginas una apabullante y retorcida imaginación que se alimenta de sí misma con el objetivo de empujar los límites del género hasta el terreno de la más salvaje experimentación. Tomando como punto de partida algunos convencionalismos, lugares comunes y motivos que siguen la tradición del relato fantástico, Sucasas elabora un sobrecogedor e incomparable multiverso donde convergen historias de corte mística, paranormal o incluso legendaria que reúnen características propias del realismo mágico, el weird, el terror y la ciencia ficción más hard; relatos verdaderamente dispares e impredecibles que ahondan ese espacio entre lo divino, lo humano y aquello que es mezcla de ambos. 

Por ejemplo, en 'Un cuento de la Dama Blanca', acompañaremos a una manada de licántropos cuya perpetuidad se verá amenazada por una trágica historia de amor e identidad personal. 'El último amanecer', sin duda uno de los relatos más sobresalientes de todo el volumen, nos ofrece una serie de narraciones fragmentadas y un tanto perturbadoras que deberemos ensamblar para obtener la recompensa de su impactante imagen final. 'Por ti...' es una emocionante demostración de sensibilidad y lirismo que también habla sobre el amor, pero como herramienta que puede conducir a la perdición aun cuando se persiguen intenciones loables. Cambiando radicalmente de tercio nos encontramos con 'El ocaso de los sueños', una especie de epopeya heroica donde resalta su lenguaje recargado y grandilocuente, cuyo final además encierra una importante moraleja sobre perseguir la venganza hasta extremos indeseados. Y así hasta un total de trece relatos, algunos más logrados que otros -pero de una calidad media que rebasa el notable-, donde Ángel Luis Sucasas hace gala de una impresionante versatilidad y un poderoso virtuosismo estilístico que colaboran a la hora de articular su creatividad fuera de serie. De hecho, estoy convencido de que no se han acuñado los términos apropiados para describir algunas de las cosas que encontramos en esta antología.

Así pues, por la inabarcable cantidad de temas que toca, su impecable calidad literaria y la amplia gama de tonalidades que adquiere su voz narrativa, La tercera cara de la Luna es una obra que merece todos los elogios del mundo, aunque también es necesario comentar que ciertos relatos guardan demasiadas similitudes estructurales entre sí y que en ocasiones el contenido de los mismos se ve superado por sus rimbombantes formas. Aunque no se trata ni mucho menos de una obra inaccesible, La tercera cara de la Luna sí que requiere cierta complicidad por parte del lector y una predisposición a dejarse guiar por la mano de Sucasas a través de sus complejos, enigmáticos y psicodélicos mundos. Nadie dijo que iba a ser pan comido, por supuesto. No obstante, una vez que aceptas dicho contrato, una vez que te dejas arrastrar por las sugerentes atmósferas de Sucasas y el tremendo mimo que imprime a sus historias, ya no podrás detener el torrente de endorfinas que fluye por tu cuerpo. Disfrutar se convierte en una actividad inevitable y automática. Entonces, liberado de las ataduras que nos mantienen unidos al mundo real, quedarás a merced de hombres lobo, brujas, espíritus vengativos, magos sin escrúpulos y extrañas deidades anteriores al propio universo. ¿Y quién en su sano juicio va a querer rechazar una oportunidad como esa?

Reseñas breves [89-91]

Maldita, Chuck Palahniuk
Literatura Random House - 336 páginas - ★★★½

Reencontrarse con uno de tus escritores favoritos es una experiencia que no está exenta de cierto riesgo. Más aún si las expectativas estaban tan altas como con Maldita, la esperada continuación de aquel Condenada en el que una versión desdibujada de Palahniuk sazonaba con su particular gamberrismo narrativo una recreación apócrifa y dantesca del infierno bíblico. Sin embargo, esta última novela de Palahniuk ha sabido colmar mis más elevadas exigencias aun cuando existían ciertas dudas sobre su consolidada reputación como novelista y su capacidad de epatar mediante recursos que rozan la náusea. Maldita es todo lo que se puede pedir de una obra firmada por Palahniuk: es pervertida, descarada, repulsiva y catártica. Pero también es inteligente, hilarante y Ctrl+Alt+Carismática. En ella, la joven Madison Spencer, después de haber pasado una buena temporada cumpliendo su castigo eterno en el Infierno, regresa a la Tierra durante la noche de Halloween para hacerse con un buen puñado de golosinas y pegar un par de sustos. No obstante, un imprevisto de última hora hace que quede atrapada en nuestro planeta convertida en una intangible masa de ectoplasma. A través de los posts que cuelga Madison en su blog seremos testigos del demencial periplo al que se ve arrastrada nuestra protagonista con tal de recuperar su billete de ida al Infierno, todo ello mientras realiza una serie de interesantes descubrimientos sobre su pasado que podrían poner en entredicho la validez de su condena -o no- y trata de impedir por todos los medios el inminente Apocalipsis que -por su culpa, claro está- está a punto de cernirse sobre la especie humana. El resultado, una vez más, dista mucho de ser tibio o decepcionante. Palahniuk nos ofrece en Maldita una historia divertidísima sobre identidad, religión, existencialismo y roles familiares disfuncionales donde lo conmovedor encuentra su sitio en algún lugar entre lo trágico y lo inmundo. Algo contenida, quizá, para lo que suele dar de sí el autor. Pero no cabe duda... Chuck tiene aún muchos cartuchos por quemar. 

Oso, Marian Engel
Impedimenta - 176 páginas - ★★★½

No sé muy bien en qué lugar me deja esto, pero lo cierto es que encuentro el argumento de Oso uno de los mas llamativos con los que he tenido la oportunidad de cruzarme nunca: una bibliotecaria llamada Lou abandona su puesto de trabajo y se marcha a una mansión victoriana emplazada en una isla remota, lugar donde deberá realizar un inventario sobre la colección personal del coronel que la habitaba. Sin embargo, ligado a la casa existe un atípico personaje (un oso) con el que Lou forjará una relación, primero de amistad, y más tarde de índole sexual. Atraído por su chocante y surrealista reclamo, inicié la lectura del clásico de Marian Engel esperando encontrarme una novela obscena, perturbadora y en cierta medida vulgar, pero basta adentrarse apenas un par de páginas en la historia de Oso para darse cuenta de que ese anticipado affaire no es más que una excusa empleada para ahondar en cavidades inexploradas del alma humana que van más allá de la simple parafilia. La escritora canadiense posee la infrecuente habilidad de transformar los aspectos más pérfidos de la novela en un acto de hermosa y arrebatadora naturalidad. Así pues, afirmar que esta estupenda obra trata sobre una mujer que mantiene relaciones carnales con un espécimen animal resulta tan superficial como inexacto. Más bien, Marian Engel elabora en torno a la figura de su protagonista (una mujer entristecida, solitaria, frustrada por sus decepcionantes relaciones con los hombres y por el rumbo errante que ha tomado su vida) un emocionante y cautivador relato sobre la feminidad, la necesidad de afecto y la importancia de recuperar las formas más elementales de comunicación. Escrita de manera concisa, sin tapujos, pero haciendo siempre gala de una sensibilidad abrumadora, Oso ha supuesto una auténtica y agradable sorpresa que más os vale tener en consideración durante próximas visitas a la librería.  

Como de la familia, Paolo Giordano
Salamandra - 144 páginas - ★★★½

A pesar de haber alcanzado un apabullante éxito editorial en su país y cierta notoriedad internacional con su primera novela (La soledad de los números primos), mi aproximación a la obra de Paolo Giordano se inicia con su última obra hasta la fecha, un interesante relato de corte autobiográfico que solo puede leerse como el particular homenaje que rinde Giordano a todas esas piezas que hacen girar los mecanismos de la dinámica familiar, aun cuando no son parte de ella. Aunque su presencia no siempre se hace notar, la desaparición de estos elementos satélite tiene la capacidad de alterar mareas y eclipsar de vez en cuando otros astros más brillantes. De reajustar nuestro centro de gravedad, dejándonos a la deriva en un mar de incertidumbre y urgencia de nuevos asideros emocionales para soportar la pérdida. Tal es el caso de la señora A., una mujer mayor contratada para la limpieza que fallece a causa del cáncer y deja a su paso el cadáver en descomposición de una pareja -y de su hijo pequeño- que ya no puede retrasar más el momento de rellenar las grietas en su relación, de mirarse a la cara y dejar de huir cada vez que sus sentimientos quedan desnudos, expuestos a la fría intemperie de un desapego en apariencia insalvable. Demostrando un absoluto dominio del ritmo y una admirable habilidad para dibujar personajes que trascienden la mera ficción, Paolo Giordano habla en su novela de emociones y tectónica familiar, de cómo afecta la muerte a nuestra visión del mundo y hace que percibamos cosas hasta el momento inadvertidas. Pero también hay espacio para la observación de cuestiones sociales y académicas muy profundas que tienen bastante sentido en el contexto de la obra. Por otra parte, el estilo de Giordano, en el que se percibe una notable erudición y una exquisita selección de las palabras, logra conmover sin desbordar ni caer en los terrenos de la sensiblería barata. Breve, pero muy intensa, Como de la familia ha resultado ser una delicia de lectura, una historia única y gratificante que me ha dado mucho más de lo que esperaba. Sin duda, una muy buena opción a tener en cuenta.

Reseña "El libro de Jonah"

► Título: El libro de Jonah
► Autor: Joshua Max Feldman
► Año: 2015
► Editorial: Libros del Asteroide
► Páginas: 432
► Precio: 24.95 €

Jonah Jacobstein es un joven abogado de Manhattan que tiene todo cuanto podría desear: dinero, una carrera prometedora y dos mujeres dispuestas a pasar su vida con él. Pero justo cuando está a punto de convertirse en socio del despacho en el que trabaja, tiene una extraña visión en medio de una fiesta que lo cambiará todo. Aunque Jonah hace todo lo posible por olvidarla, será solo la primera de unas cuantas alucinaciones que pondrán su vida patas arriba. Cuando está intentando recuperar la cordura, conoce casualmente a Judith Bulbrook, una mujer inteligente y profunda con una vida marcada por la tragedia, y sus destinos quedarán extrañamente ligados.
Ambientada en el mundo de los jóvenes ejecutivos que forman la élite laboral neoyorquina, esta novela, una versión moderna y gamberra del Libro de Jonás, examina al hombre contemporáneo y lo enfrenta a una cuestión antiquísima, ¿es posible que exista Alguien cuya llamada condicione nuestra existencia?

Sobrevivir en un mundo dominado por la avidez, la ambición sin escrúpulos y la flagrante ausencia de ética laboral es un proceso que podría explicarse sin recurrir a ninguna analogía bíblica. Sin embargo, el joven escritor norteamericano Joshua Max Feldman demuestra entre las páginas de El libro de Jonah, su debut como novelista, que dicho recurso resulta en última instancia tan interesante como apropiado. Feldman no solo reinventa en su libro las bases de una historia que, por ser de sobra conocida, tendría altas posibilidades de perder su efecto ejemplarizante, sino que lo hace además de un modo audaz, certero, sin ambages ni medias tintas, sacando el lado más gamberro e inconformista de un relato que ofrece innumerables lecturas. Perteneciente a la élite social y económica de Nueva York, ciudad que no resulta difícil de imaginar como un vasto océano plagado de tiburones, el protagonista de esta novela es un joven abogado a punto de lograr un importante hito en su trayectoria profesional; un hombre exitoso, adinerado, poseedor de una portentosa educación tanto seglar como religiosa y con serios problemas para comprometerse definitivamente con una de las dos mujeres que tiene por novias. No obstante, pronto la acomodada y libertina existencia de Jonah sufrirá un vuelco drástico, pues una serie de extrañas visiones acaecidas durante una fiesta le anunciarán su misión de llevar a cabo la voluntad divina.

De forma paralela conoceremos la historia de una chica llamada Judith, personaje caracterizado por su excelencia académica, la pulcritud con la que trata de planificar cada etapa de su vida y un desafortunado desliz amoroso que trazará el camino a recorrer cuando, más tarde, una enorme tragedia destruya los cimientos de todo en lo que creía. A medida que vamos profundizando en ambas tramas, se hace evidente la cantidad de puntos en común que tienen Judith y Jonah, como por ejemplo su crianza dentro de una comunidad judía liberal donde el seguimiento de las tradiciones y los rituales religiosos adquieren un papel fundamental o su tendencia a adquirir comportamientos autodestructivos, ya sea por medio del alcohol, las drogas o el sexo alienado y aleatorio, como método para sepultar el derrumbe de sus respectivos dogmas y los ídolos depositarios de su fe. Sin duda, Joshua Max Feldman ha rodeado su novela de personajes, aunque formidables, distantes y angustiados. Personajes que logran despertar por sus acciones un profundo desagrado, pero también una necesidad insaciable de comprender sus motivaciones. Además, mediante un estilo vibrante y sofisticado, por momentos de impactante crudeza, Feldman nos regala una revulsiva crítica que torpedea con todo lujo de detalle los aspectos más detestables de la sociedad norteamericana. 

Así que, tratando de ser lo más objetivo posible, no se puede negar que El libro de Jonah es una buena novela... pero lo cierto es que no he disfrutado de su lectura al grado que me hubiera gustado. Su ritmo irregular, el irritante gusto que demuestra el autor por recrearse en aspectos nimios de la trama y la resolución un tanto apresurada (e insatisfactoria) de la historia principal son los factores que me lo han impedido. También hay un poco de pseudo-filosofía religiosa y alegorías pasadas de rosca pululando por el último tercio de la novela que no me pegaban con el tono apesadumbrado y cínico que imperaba en los compases iniciales de la misma. A pesar de ello, haberme adentrado en las fauces de este prometedor debut no es algo de lo que me arrepienta. En absoluto. Y es que, aun con sus fallos, si algo revela El libro de Jonah es que Joshua Max Feldman posee un indiscutible talento literario y una sugerente proyección futura que me harán estar pendiente de sus próximos trabajos. No ha sido este un comienzo ideal, pero tampoco ha sido un comienzo desastroso. Por eso, si estáis pensando en darle una oportunidad, no dudéis en hacerlo. Seguro que encontráis algo por lo que merezca la pena leerlo.